1.갤러리 인
전시명 - <클래스 올덴버그&코셰 반 부르겐>展

팝 아트의 거장 클래스 올덴버그.
그와 그의 동반자였던 코셰 반 브루겐의 협업작품을
대거 공개하는 자리가 마련됐습니다.
일상용품을 확대하고 변형시킨 작품으로 유명한 그는
소라기둥이라 불리는 작품, 청계천의 <스프링>을 만들어 낸
장본인이기도 하죠.
일상에서 흔히 만날 수 있는 물건을 택하고 소재와 질감, 크기를 전환시킨
독특한 작품으로 우리의 고정관념을 넘어서는 클래스 올덴버그의 작품을
이번 주 <갤러리 인>에서 만나보시죠.

2.내 마음의 작품
출연자 - 이인화(소설가)
추천 작품 : 모딜리아니 作 <문 앞의 잔느 에뷔테른>

한국적 팩션의 새로운 지평을 열었던 ‘영원한 제국’의 작가 이인화.
어느 날, 그의 마음에 한 화가의 작품이 들어옵니다.
바로 아메데오 모딜리아니(1884-1920년)의 <문 앞의 잔느 에뷔테른>입니다.
36세라는 젊은 나이에 요절했던 비운의 화가 모딜리아니.
그리고 언제나 그의 그림 속 모델이 되어 주었던 여인 잔느 에뷔테른.
이인화 작가는 작품에 묻어난 이들의
비극적인 삶과 사랑 이야기에 감명을 받은 것인데요.
이인화 작가가 말하는 화가 모딜리아니의 매력과
그의 작품 <문 앞의 잔느 에뷔테른>에 빠져든 이유는 무엇인지 들어봅니다.

3.미술관 가는 길 : 현대적 도시 파리의 미술, 인상주의
연사 : 우정아(포항공대 인문사회학부 교수)

 19세기 중반, 계획적이고 체계적인 도시 재개발 정책을 통해
근대적인 도시로 탈바꿈한 파리에서는 새로운 미술 흐름이 태동하게 됩니다.
도시의 일상에 주목해 도시 특유의 익명성과 역동성을
그림으로 표현하려는 작업입니다. 이것이 바로 미술사조 중에서도
대중들에게 가장 많은 사랑을 받는 인상주의의 시작인데요.
 이제까지의 화가들이 아틀리에 안에서 빛을 조절하며
그림을 그리던 것과 달리 인상주의 화가들은 집 밖으로 나가 빛에 따라
순간순간 변하는 색채와 색조의 순간적 효과를 이용해 눈에 보이는 세계를
정확하고 객관적으로 기록하려 노력했습니다.
 인상주의의 태동을 알린 맏형이자 이후 작가들에게
가장 많은 영향을 끼친 마네, 빛의 영향력을 끈기 있게 연구한 모네,
풍부하고 다양한 색채를 활용한 르느와르,
순간 포착에 강한 드가의 그림을 통해 인상주의 미술의 정수를 맛봅니다.

4. 전시회 안내
# <문봉선 : 독야청청(獨也靑靑)-천세(千歲)를 보다>展  ~2013년 2월 17일까지 서울미술관
# <환영의 공간>展  ~12월 30일까지 가나아트센터
# <임충섭 : 달, 그리고 월인천지>展  ~2013년 2월 24일까지 국립현대미술관
# <이미지 재구성>展  ~12월 31일 갤러리 세인
# <기억의 정치>展  ~2013년 1월 27일 자하미술관