1.갤러리 인
전시명 - <아니쉬 카푸어> 展

세계 미술계가 주목하고 있는 작가 아니쉬 카푸어!
그의 아시아 첫 개인전이 우리나라에서 열렸습니다.
동서양의 사상과 문화를 아우르며 명상적이고 시적인 작품을 선보여 온 아니쉬 카푸어.
이번 전시에선 그의 초기 안료작업부터 보이드 작업, 최근작인 스테인리스 스틸 조각까지
총체적으로 만나볼 수 있다고 합니다.
이번 주 <갤러리 인>에서는 초기 안료작업부터 보이드작업,
최근작인 스테인리스 스틸 조각까지, 그의 30여 년 간의 작품세계를 만나봅니다.

2.내 마음의 작품
출연자 - 한대수(가수)
추천 작품 - 막스 언스트 作 <신부의 의상>

언제나 '한국 모던 록의 창시자' '한국 포크 록의 대가'라는 수식어가 따라다니는
가수이자 작곡가 한 대수.
‘한국 최초의 히피’라고 불리기도 하는 그의 기이하고 실험적인 음악 세계 뒤에는
한 화가의 영향이 있었다는데요. 그는 바로 초현실주의 미술의 창시자 중 하나인
막스 에른스트(1864-1901)입니다. 스무 살 청년 시절 뉴욕의 뒷골목을 방황하던
한 대수는 에른스트의 <신부의 의상>을 보고 새로운 세계에 매혹되고 말았습니다.
데칼코마니라는 낯선 기법과 신부를 둘러싼 새와 악마를 선명한 색채로 그려낸
<신부의 의상>을 보고 예술을 표현하는 자기만의 방식을 고민하게 됐습니다.
한대수가 말하는 에른스트의 매력은 무엇이고 그의 그림에서
어떤 영향을 받았는지 들어봅니다.

3.미술관 가는 길 : 2부. 서민적 바로크
연사 : 박영택(경기대학교 미술경영학과 교수, 금호미술관 큐레이터)

17세기 잃어버린 종교와 교회의 권위를 되찾기 위해 탄생한 바로크 미술.
이탈리아와 남부 유럽을 중심으로 드라마틱한 내용과 숭고하고 장엄한 형식을 통해
신앙심을 고취시키기 위한 카톨릭적인 바로크 미술이 번성한 것과 반대로
북유럽에서는 새로운 흐름이 일어납니다. 바로 렘브란트, 베르메르, 할스 등
네덜란드 화가들이 주도하는 프로테스탄트적이고 서민적인 바로크입니다.
당시 네덜란드는 귀족사회가 무너지고 상업을 중심으로 하는 시민들의 힘이
크게 대두되고 있었기 때문입니다. 붓자국이 선명히 남는 화법을 통해
평범한 사람들의 생활상을 사실적으로 그려낸 네덜란드 바로크 화가들의 그림을 통해
당시 새롭게 재편되는 유럽 미술계의 모습을 알아봅니다.

4. 전시회 안내
# <호생관 최북>展  ~2013년 1월 20일까지 국립중앙박물관
# <산수정신>展  ~2013년 1월 16일까지 신한갤러리
# <신로 오타케>展  ~2013년 1월 20일까지 아트선재센터
# <마음의 풍경>展  ~2013년 1월 20일 영은미술관
# <이미숙 : 상상정원>展  ~12월 4일까지 인사아트센터
# <이실구>展 /  ~12월 11일까지 스페이스 이노갤러리